这是 The Wooster Group 的委约作品，与 Kantor 相关的机构合作，直接合作人也就是他的女儿。Kantor 八十年代在 La Mama 的演出影响很大，许多人都有强烈的记忆。开演前有一个小谈话，访问者是学者评论家，被访问的是 Kantor 的女儿 Dorota，以及 Wooster 的副导演，一个比较年轻的英国人。Dorota 讲话很客气，感到美国戏剧与欧洲很不同，说自己在努力了解，也讲最后呈现的作品有点欧洲戏剧的感觉，对合作很满意。也谈了 Kantor 剧团后来的发展，讲很难继续，因为每个人都想实现自己的想法。她虽然英语一般，但讲话有信息量，有趣，切中要点。副导演则有点冒犯的样子，讲剧团有自己的方法，既然 Kantor 的作品是原材料，就自然会显现出来。

演出地点在 Upstate 的一间学院的艺术中心，剧场外面播放着 Kantor 自传性质的纪录片。舞台比较复杂，物件很多，既有剧团典型的屏幕、机械装置和控制台，也有 Kantor 风格的 found objects。整个作品这时候大概五十几分钟，分成六个部分。

开头的 Sugar High 是 Kantor 的女儿为主角的家庭录像风格的谈话视频，第一段是和剧团主创，第二段是和波兰演员 Z，讲到 Z 有点像 Kantor。Z 的排练日记里也提到他对电影手段凌驾于戏剧之上时 Kantor 的无力感到深深的共情。之后有和 Kantor 电影片段对应的现场表演。后面的部分用到了 Kantor 的 I Shall Never Return 中的歌，歌声唱起来，波兰戏剧的宗教感就出来了，最后的部分完全被合唱主导，同时舞台开始律动，几何纸片感觉的造型在摇摆的桌子上形成了海浪，旗杆变成了桅杆，像一艘船行进在海上，浪漫与后现代的诗意完全成形。

The Wooster Group 的作品我看起来总是有点隔，觉得主题和手段有趣，也会有get不到的地方，不那么喜欢的地方会因为不够懂而不能轻易判断，因为到达我的效果并不是任何一种肤浅的不好。间接来看这也是他们艺术风格的有效之处。这次的 A Pink Chair 不一样，隔的感觉不见了，很多时候给了我渴望已久的那种看到妙处的感觉，不知道可不可以归功于其中的 Kantor 元素。相比法国英国，波兰戏剧有我喜欢的气质。看戏的前后一直在不舒服的大巴座位上赶工，睡觉很少，身体精神功能奇怪，工作完成并看到好戏，竟然很开心。